あらすじ
この作品も当時の国内の政治情勢に対応して撮影・公開され、松竹の経済的優位性を活かして、日米安全保障条約に反対する学生の行進、デモ、内部討論の行列をスクリーンに描きました。 大島渚は学生時代の歴史的教訓をいまだに忘れられず、この経験を学生運動の意味と失敗の理由を指摘することに注力しています。 同時に、状況の緊迫感と映画の特殊性から、大島渚は独特な撮影手法を用いています。 1961年の映画『瞬報』誌の記事「レンズとは何か?」で大島渚はこう述べています。「私の最新作『日本の夜と霧』は43ショットしかありません。 これが原理的に「シーン」と「ショット」と呼ばれるものだ。 当時の日本の映画業界では、リアルタイムと空間へのこのような敬意はまだ極めて稀でしたが、ドキュメンタリー的な効果を生み出し、学生運動のパノラマ的かつ真実の観察を生み出すのに非常に効果的でした。
